เคล็ดลับ 1: นักแสดงคนใดที่แสดงในโรงละครของกรีกโบราณ
เคล็ดลับ 1: นักแสดงคนใดที่แสดงในโรงละครของกรีกโบราณ
กรีกโบราณเป็นสถานที่เกิดของการแสดงละครศิลปะ ครั้งแรกที่เริ่มสร้างอาคารละครมีละครประเภทแรก ๆ มีการเล่นแบบคลาสสิก ในกรีซนักแสดงคนแรกปรากฏตัวขึ้น บทบาทสำคัญในความสำเร็จของการแสดงของพวกเขาเล่นเครื่องแต่งกายและหน้ากาก
จุดกำเนิดและลักษณะเด่นของโรงละครแห่งกรีกโบราณ
ต้นกำเนิดของโรงละครมีส่วนเกี่ยวข้องกับศาสนาของ Dionysus,เดิมคิดว่าพระเจ้าของกองกำลังการผลิตของธรรมชาติและจากนั้นก็กลายเป็นพระเจ้าของไวน์และการผลิตไวน์ ในความสามารถนี้ Dionysus เป็นที่รักของชาวกรีกโบราณ ในช่วงหลายปีที่ผ่านมาเทศกาลต่างๆที่อุทิศให้กับ Dionysus ได้รับการเฉลิมฉลองในกรีซ ที่ยอดเยี่ยมและหรูหราที่สุดของพวกเขาคือ Great Dionysians ผู้โด่งดังทั้งสัปดาห์ จุดสุดยอดของวันหยุดคือการแสดงละครซึ่งเกิดขึ้นในรูปแบบของการแข่งขันที่น่าทึ่งระหว่างผู้เขียนโศกนาฏกรรมและคอเมดี้ทั้งสามบทกวีโศกนาฏกรรมได้รับอนุญาตให้เข้าร่วมการแข่งขัน แต่ละคนได้นำเสนอเรื่องราวเกี่ยวกับโศกนาฏกรรมสามเรื่องของชาวเอเธนส์ซึ่งประกอบด้วยบทตอนจบและบทละครเสียดสี การแข่งขันดำเนินไปเป็นเวลา 3 วันซึ่งแต่ละงานเคยเล่นผลงานของหนึ่งในผู้เขียน ใกล้ชิดกับช่วงเย็นเป็นการนำเสนอของตลกยังส่งไปแข่งขันครั้งแรกที่รู้จักกันโดยชื่อนักประพันธ์และนักเขียนบทละคร Fespid ตัวเองเป็นเพียงคนเดียวที่มีบทบาทในการทำงานของเขา โศกนาฏกรรมของ Thespied ประกอบด้วยงานเลี้ยงของนักแสดงสลับกับเพลงของคณะนักร้องประสานเสียง ผู้สร้างที่ยิ่งใหญ่ของโศกนาฏกรรมคลาสสิก Aeschylus นำนักแสดงที่สองและน้องสาวสมัยใหม่ของเขา Sophocles - ที่สาม ดังนั้นจำนวนนักแสดงสูงสุดในฉากกรีกโบราณไม่เกินสามคน แต่เนื่องจากในผลงานที่น่าทึ่งของนักแสดงมีมากขึ้นนักแสดงแต่ละคนต้องมีบทบาทหลายอย่าง นักแสดงหญิงได้เป็นผู้ชายเท่านั้นพวกเขายังแสดงบทบาทหญิง นักแสดงทุกคนควรไม่เพียง แต่อ่านบทกวีอย่างเชี่ยวชาญ แต่ยังมีความสามารถในการเปล่งเสียงและการออกแบบท่าเต้นหน้ากากและเครื่องแต่งกายของนักแสดงกรีกโบราณ
นักแสดงสวมหน้ากากที่ทำมาจากไม้หรือผ้าใบ ผ้าถูกยืดบนกรอบปกคลุมด้วยฉาบปูนและทาสี ที่หน้ากากเดียวกันสวมหน้ากากไม่เพียง แต่ใบหน้า แต่หัวทั้งหมด ทรงผมและถ้าจำเป็นเคราเสริมสร้างความแข็งแกร่งบนหน้ากากโดยตรง นอกเหนือจากความจริงที่ว่าหน้ากากถูกสร้างขึ้นสำหรับแต่ละบทบาทบางครั้งสำหรับนักแสดงเพื่อทำหน้าที่หนึ่งอย่างใดอย่างหนึ่งนักแสดงต้องสวมหน้ากากหลายแบบรองเท้าของนักแสดงที่น่าเศร้าได้ชื่อว่า koturnami เวที koturny เป็นชนิดของรองเท้าแตะที่มีความหนาประกอบด้วยหลายชั้นฝ่าเพิ่มการเจริญเติบโตของนักแสดง เพื่อทำให้ตัวละครดูน่าเกรงขามมากขึ้นนักแสดงที่โศกนาฏกรรมมีความเข้มแข็งภายใต้เสื้อผ้า "ความหนา" พิเศษที่ทำให้รูปนี้ใหญ่ขึ้นในขณะที่รักษาสัดส่วนตามธรรมชาติ ในภาพยนตร์ตลก "ความหนา" ดังกล่าวถูกนำมาใช้ แต่ในที่นี้ก็มีการละเมิดสัดส่วนการสร้างผลงานการ์ตูนการตัดและสีของเครื่องแต่งกายมีความสำคัญมาก ถ้ามีคนปรากฏตัวในที่เกิดเหตุด้วยเสื้อคลุมสีเหลืองสีม่วงหรือสีส้มที่มีคทาอยู่ในมือผู้ชมก็จำได้ทันทีว่าซาร์อยู่ในนั้น พระราชินีสวมเสื้อคลุมสีขาวกับขอบสีม่วง นักมายากลปรากฏตัวต่อหน้าสาธารณชนในชุดคลุมด้วยผ้าตาหมากรุกที่มีหน้าผากมงกุฎและเนรเทศและผู้แพ้อื่น ๆ ในเสื้อคลุมสีฟ้าหรือสีดำ พนักงานยาวนานในมือชี้ไปที่ผู้สูงอายุหรือชายชรา วิธีที่ง่ายที่สุดคือการเรียนรู้พระผู้เป็นเจ้า: อพอลโลเคยถือธนูและลูกศรไว้ในมือ Dionysus - ชั้นที่ปกคลุมไปด้วยใบเถาไม้เลื้อยและใบองุ่น Hercules เดินออกไปที่เวทีในรูปสิงโตที่ถูกโยนลงบนไหล่ของเขาและมีไม้กางเขนอยู่ในมือของเขาสีของหน้ากากไม่น้อย ถ้านักแสดงปรากฏตัวบนเวทีในหน้ากากสีขาวก็เป็นที่ชัดเจนว่าเขาจะทำหน้าที่เป็นหญิง: ตัวละครชายดำเนินการในรูปแบบของโทนมืด อารมณ์และสภาพจิตใจของนักแสดงก็ถูกอ่านด้วยสีหน้ามาสก์ สีแดงเข้มเป็นสีแห่งความหงุดหงิดสีแดงขี้เกียจสีเหลืองนักแสดงมีความเคารพอย่างสูงในกรีซและมีสถานะทางสังคมสูง พวกเขาสามารถได้รับเลือกให้เป็นสำนักงานรัฐบาลระดับสูงในเอเธนส์และมักจะส่งไปเป็นทูตสหรัฐฯเคล็ดลับที่ 2: โอเปร่า operetta โรงละคร - ความแตกต่างอะไร
ดนตรีกลายเป็นองค์ประกอบที่ขาดไม่ได้ของการแสดงละครศิลปะตั้งแต่เริ่มก่อตั้งในสมัยกรีกโบราณในศตวรรษที่ 6 ก่อนคริสต์ศักราช ตามปราชญ์ชาวเยอรมัน Friedrich Nietzsche โศกนาฏกรรมกรีกเกิดจากจิตวิญญาณของดนตรี ในอิตาลีในช่วงเปลี่ยนศตวรรษที่ 16-17 โอเปร่า และในช่วงกลางของศตวรรษที่ 19 "น้องสาว" นางแบบของเธอเกิดขึ้นในฝรั่งเศส
การเรียนการสอน
1
แหล่งกำเนิดของศิลปะการแสดงละคร - กรีกโบราณ -ฉันไม่รู้จักการแบ่งแยกในละครเพลงและละคร นักร้องประสานเสียงเป็นผู้มีส่วนร่วมในการแสดงในรูปแบบใด ๆ ที่มีอยู่ในช่วงเวลาที่เกิดโศกนาฏกรรมตลกขบขันเสียดสี อย่างไรก็ตามโรงละครโบราณตกต่ำลงเร็วที่สุดเท่าที่ศตวรรษที่ 4 คริสตศักราชเมื่อโศกนาฏกรรมตระหง่านของศตวรรษที่ 5 ก่อนคริสต์ศักราช แทนที่ด้วยความขบขันในครัวเรือน อันเป็นผลมาจากการบุกรุกของชนเผ่าป่าเถื่อนที่เกิดขึ้นในศตวรรษที่ 5 AD พร้อมกับการทำลายโลกโบราณศิลปะการแสดงละครก็หายไป
2
ในปี ค.ศ. 1573 ในยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาของอิตาลีปรากฏขึ้นวงดนตรีที่มีการศึกษาสูงและนักเขียนชื่อ Florentine Camerata ผู้เข้าร่วมประชุมได้ลงมือทำในสิ่งที่น่ายกย่อง - การฟื้นตัวของโศกนาฏกรรมกรีก อย่างไรก็ตามแทนที่จะสร้างประเภทที่เก่าแก่ที่สุดพวกเขาก็สร้างละครใหม่
3
ในขั้นต้นโอเปร่าถูกแบ่งออกเป็น 2 หลักหลากหลาย - ใกล้กับโศกนาฏกรรมของโอเปร่า seria และโอเปร่า Buffa เหลาะแหละ (การ์ตูนทีวี) ในศตวรรษที่ 19 ก็ปรากฏขึ้นและกลายเป็นที่โดดเด่นโคลงสั้น ๆ โอเปร่า มันเป็นความหลากหลายประเภทนี้สามารถนำมาประกอบเกือบทั้งหมดของผลงานที่โดดเด่นที่สุดของโอเปร่า - "Rigoletto" และ "La Traviata" Dzhuzeppe แวร์ดี "คาร์เมน" Zhorzha Bize, "ยู Onegin" เปตรา Ilicha Chaykovskogo และอื่น ๆ อีกมากมาย
4
จากละครการ์ตูนในปี 1855 ในประเทศฝรั่งเศสมีรูปแบบของละครเพลงอื่น - ละคร (ตัวอักษร: โอเปร่าขนาดเล็ก) ผู้ก่อตั้งเป็นนักแต่งเพลง Zhak Offenbah น่าแปลกที่แม้กระทั่งผลิตภัณฑ์แรกของประเภทที่ไม่รู้จัก - "ออร์ฟัสอยู่ในนรก" - อย่างรวดเร็วกลายเป็นคลาสสิก บทใหม่ในประวัติศาสตร์ของละครที่ป้อนคีตกวีชาวออสเตรีย ธิเช่น "Die Fledermaus" และ "ยิปซีบารอน" Ioganna Shtrausa "ม่าย" โดยฟรันซ์เลฮาร์ "Csardas ริ๊นเซส" ( "ซิลวา") และ "ละครเจ้าหญิง" แฟลเลิ Kalmana, รูปแบบพื้นฐานของละครโรงละครวันนี้
5
แม้จะมีข้อเท็จจริงที่ว่าละครถือว่าเป็น"น้องสาวน้องสาว" ของโอเปร่าประเภทของโรงละครดนตรีเหล่านี้แตกต่างกันมาก โอเปร่าเป็นงานละครเพลงที่มีการพัฒนาขึ้นเช่นละครเหมือนละครเช่นโศกนาฏกรรมหรือละคร Operetta มีลักษณะคล้ายกับละครเพลงแม้ว่าบางครั้งจะมีร่องรอยองค์ประกอบของประโลมโลกที่มีฉากจบที่มีความสุขอย่างสม่ำเสมอ
6
ละครทั้งหมดขาดบทสนทนาสนทนา,จำนวนเสียงที่ซับซ้อนจะประกอบไปด้วยการท่องบทเพลง - ดนตรี Operetta ขึ้นอยู่กับการรวมกันของตัวเลขเสียงและบทสนทนาสนทนา Opera มีคะแนนที่ละเอียดและละเอียดมากขึ้น Operetta สร้างขึ้นบนพื้นฐานของเพลงฮิตที่เป็นที่นิยมและเข้าใจกันดี องค์ประกอบที่จำเป็นของละครคือการเต้นรำที่แสดงโดยตรงโดยนักแสดงที่ทำหน้าที่ในบทบาทชั้นนำ ในการแสดงโอเปร่าการเต้นรำเป็นเพียงตัวเลขที่แสดงเป็นพลิกแพลง จากโรงละครทั้งโอเปร่าและโอเปร่าโดดเด่นด้วยบทบาทเด่นของดนตรี
เคล็ดลับที่ 3: ยุคโบราณคืออะไร
สมัยโบราณ ตั้งชื่อประวัติศาสตร์และวัฒนธรรมของกรีกโบราณและกรุงโรม บางครั้งคำนี้หมายถึงเพียงแค่สมัยโบราณ (ในการแปลจากภาษาละติน antiquitas และแปล - "โบราณ") บทกวีของ Homer เรื่องโศกนาฏกรรมของ Aeschylus Euripides Sophocles โรงละครกีฬาโอลิมปิกระบบประชาธิปไตยตำนานอันน่าตื่นตาตื่นใจงานจิตรกรรมและสถาปัตยกรรมที่ยิ่งใหญ่ปรากฏตัวขึ้นทั่วโลกและอีกมากมาย
การเรียนการสอน
1
คำว่า "antiquity" ถูกมองว่าเป็นวันนี้สิ่งที่สำคัญ แต่แรกพวกเขาสองโลก: โรมันและกรีก ชาวกรีกโบราณครอบครองหมู่เกาะของทะเลอีเจียนทางตอนใต้ของคาบสมุทรบอลข่านและชายฝั่งตะวันตกของเอเชียไมเนอร์ (ตอนนี้อยู่ที่ตุรกี) และชาวโรมันเข้ามาตั้งรกรากอยู่ที่ฝั่งไทเบอร์ก่อนแล้วก็ยึดครองคาบสมุทรอาเพ็นนินทั้งหมด
2
โลกกรีกปรากฏตัวเร็วกว่าชาวโรมัน: ต้นกำเนิดของมันกลับไปที่อารยธรรม Minoan และ Mycenaean ที่มีอยู่หลายพันปีก่อนยุคของเรา ในคริสต์ศตวรรษที่ 11 - 8 ชาวกรีกโบราณผ่านไปสู่ระบบทาสที่เป็นทาส (แทนของชุมชน) ในเวลาเดียวกันเทพนิยายกรีกที่มีชื่อเสียงจะเริ่มก่อตัวขึ้นมหากาพย์ประกอบด้วย 7-6 ศตวรรษก่อนคริสตกาล - จุดเริ่มต้นของความมั่งคั่งของวัฒนธรรมกรีกโบราณ: นโยบายเมืองรัฐมีรูปแบบการแพทย์การเขียนดาราศาสตร์และสถาปัตยกรรมมีการพัฒนาอย่างแข็งขัน
3
โลกกรีกได้รับการพัฒนาขึ้นเรื่อย ๆ ชาวโรมันเขาเกิดมานานหลายศตวรรษและเริ่มที่จะขยายอุกอาจเจ้าของ 4-1 ศตวรรษ - ในช่วงการก่อตัวของจักรวรรดิโรมันในศตวรรษที่สอง มันจับกรีซและโลกทั้งสองเข้าด้วยกัน ในฐานะที่เป็นฮอเรซเขียน "เอาชนะกรีซได้รับรางวัลชนะเลิศไม่มีมารยาทของ" ชาวโรมันที่ยืมมาจากวิหารกรีก (เปลี่ยนชื่อ) จิตรกรและประติมากเริ่มที่จะคัดลอกภาพกรีกสามัคคีประเทศที่โผล่ออกมาสองภาษา ในเวลานี้, โรมสร้าง aqueducts (aqueducts โบราณ), ถนน, คอนกรีตการณ์
4
3-5 N. อี เรียกว่าช่วงเวลาของยุคโบราณปลาย: วัฒนธรรมโรมันถึงจุดสูงสุด แต่การพัฒนาของมันมีอยู่แล้วย้ายไปสู่การลดลง ในช่วงนี้โคลีเซียมและแพนธีออนกำลังถูกสร้างขึ้นการปฏิวัติของทาสกำลังพังทลายลงการสู้รบในสงครามเย็นกำลังเกิดขึ้นและศาสนาคริสต์กำลังเกิดขึ้นเช่นกัน ในปี 476 ชาวโรมันถูกจับโดย Visigoths และ Vandals กับการล่มสลายของจักรวรรดิโรมันในประวัติศาสตร์การเลี้ยวใหม่เริ่มขึ้น - ยุคของยุคกลาง
5
วัฒนธรรมของสมัยโบราณมีผลต่อทุกคนยุคต่อมา นักคิดและนักวิทยาศาสตร์ยุคโบราณแสดงความกระตือรือร้นในการศึกษาโลกรอบข้างโดยวางรากฐานของไวยากรณ์คณิตศาสตร์เลขภูมิศาสตร์เรขาคณิตปรัชญาและศาสตร์อื่น ๆ คำเหล่านี้มีต้นกำเนิดจากภาษากรีก กฎหมายโรมันเป็นรากฐานสำหรับการสร้างรัฐอื่น ๆ ของตะวันตก และกวีศิลปินนักออกแบบและสถาปนิกยังคงได้รับแรงบันดาลใจจากรูปแบบศิลปะและภาพที่เกิดขึ้นในสมัยโบราณ
